El ciclo ‘El arte de la luz’ en el Centro Andaluz de la Fotografía
El Centro Andaluz de la Fotografía (CAF) en Almería, en colaboración con la Filmoteca de Andalucía, ha anunciado un ambicioso ciclo de cine titulado ‘El arte de la luz’. Este proyecto, gestionado por la Consejería de Cultura, Patrimonio Histórico y Deporte, busca explorar la profunda interconexión entre la fotografía y el cine, dos disciplinas que comparten no solo un origen común, sino también un lenguaje visual que ha evolucionado de manera paralela a lo largo de la historia.
Desde sus inicios, cineastas y fotógrafos han mantenido una relación bidireccional que ha permitido a ambas artes beneficiarse mutuamente. A través de este ciclo, el CAF pretende celebrar y analizar esta relación, destacando las contribuciones de grandes directores de fotografía que han dejado una huella indeleble en el séptimo arte. Las proyecciones se llevarán a cabo el primer martes de cada mes, comenzando el 1 de septiembre, y presentarán una cuidadosa selección de películas que reflejan esta interacción creativa.
Un recorrido por la historia del cine a través de la fotografía
El ciclo inicia con ‘Las uvas de la ira’ (1940), una obra maestra dirigida por John Ford y fotografiada por el renombrado Gregg Toland. Este filme es un ejemplo emblemático de cómo la fotografía documental, especialmente la producida por la Farm Security Administration, influyó en el cine americano de la época. Las imágenes de fotógrafos como Walker Evans y Dorothea Lange jugaron un papel crucial en la construcción visual de esta adaptación de la novela de John Steinbeck, que se ha consolidado como un clásico del cine social.
La programación continuará con ‘El fotógrafo del pánico’ (1960), dirigida por Michael Powell y con la fotografía de Otto Heller. Esta película, considerada un referente del cine de culto, trasciende el género del terror para explorar temas complejos como el voyerismo y la relación entre la fotografía y la mortalidad. A través de esta obra, se invita a reflexionar sobre el acto de mirar y las implicaciones éticas que conlleva el uso de la cámara.
Una experiencia visual enriquecedora
El ciclo también incluirá ‘Carol’ (2015), de Todd Haynes, que destaca por su rico universo visual inspirado en la pintura de Edward Hopper y en el trabajo de fotógrafos como Saul Leiter. La película, filmada en 16 milímetros, utiliza el color y las transparencias como herramientas narrativas para contar una historia de amor en un contexto social restringido por las convenciones de los años cincuenta.
Finalmente, ‘Godland’ (2022), dirigida por Hlynur Pálmason y fotografiada por Maria von Hausswolff, cerrará el ciclo. Esta obra evoca el espíritu de los primeros fotógrafos exploradores y presenta una experiencia visual que rinde homenaje a la fotografía primitiva. Cada plano se convierte en una reflexión contemporánea sobre los orígenes de la imagen fotográfica y su capacidad para crear memoria.
Las proyecciones se realizarán en el CAF, que cuenta con instalaciones de alta calidad cinematográfica. A través de esta iniciativa, el CAF no solo busca enriquecer su programación cultural, sino también ofrecer un espacio de reflexión sobre la creación de imágenes, reafirmando así su compromiso de conectar al público con las diversas manifestaciones artísticas que giran en torno a la luz.