HUELVA, 13. La Sala de la Provincia, un espacio expositivo de la Diputación de Huelva, inauguró este jueves la exposición titulada ‘Pimientos rojos, verdes y amarillos’. Este evento fue presentado por la diputada provincial Patricia Millán, la artista onubense Yolanda Cortines, y el comisario Juan Sande. Durante la inauguración, la cantaora Rocío Salas y el guitarrista Julián González ofrecieron un acompañamiento musical a la presentación de los vídeos que la artista exhibe en la denominada ‘sala oscura’ de la exposición.
Según la información proporcionada por la institución provincial, ‘Pimientos rojos, verdes y amarillos’ invita al espectador a sumergirse en el universo artístico de una creadora «compulsiva e incansable». Su trabajo abarca la fotografía, las formas estructurales y la danza contemporánea. Esta muestra, que representa su primera exposición de gran envergadura, es descrita como «un viaje hacia su esencia artística», a través de más de medio centenar de obras que reflejan experiencias personales, reflexiones emocionales y una búsqueda constante de belleza en lo cotidiano.
Un recorrido visual lleno de color
La sección inicial, ‘Miscelánea’, se presenta como «una explosión de color y narrativa visual», según las palabras del comisario de la exposición. Este conjunto de fotografías, organizadas en pequeñas series o presentadas de manera individual, puede parecer, a primera vista, un caleidoscopio caótico. Sin embargo, cada pieza está «meticulosamente ordenada para construir una estructura coherente, casi musical, donde cada elemento aporta su nota al conjunto». La combinación de imágenes en color y en blanco y negro narra pequeñas historias de vida, impregnadas de alegría y un enfoque conceptual que evidencia un trabajo serio y profundamente pensado.
Dentro de esta sección, destaca una serie fotográfica inspirada en el libro ‘In the American West’ del fotógrafo norteamericano Richard Avedon. La artista busca capturar la esencia de los jóvenes retratados, otorgándoles protagonismo y sacándolos del anonimato para elevarlos a la categoría artística. Las fotografías, dispuestas con sensibilidad, «desprenden vitalidad y una armonía que invita al espectador a reflexionar sobre la diversidad de momentos que conforman una existencia».
Un viaje a la ‘ciudad eterna’
La segunda parte de la exposición, ‘RomaAmoR’, transporta al espectador a la ‘ciudad eterna’, Roma, a través de los ojos de la autora y su hija adolescente. Estas fotografías en blanco y negro revelan fragmentos de estatuas que, en manos de Yolanda Cortines, se transforman en pequeñas obras de arte autónomas. «Los acabados en tonos grises, de una perfección casi táctil, subrayan una dureza y sobriedad que resuenan con la monumentalidad y el peso histórico de la ciudad», ha señalado Juan Sande. Este proyecto no solo documenta un viaje, sino que convierte cada imagen en una conversación entre el pasado y el presente, entre el arte clásico y la sensibilidad contemporánea.
Por otro lado, en ‘Cría Cuervos’, la tercera y más íntima sección de la exposición, la artista se desnuda, tanto literal como figurativamente, para explorar la profundidad de sus emociones. «A través de autorretratos desnudos, Yolanda se adentra en temas como la pérdida de la juventud, el vacío interior que deja la independencia de los hijos y la dependencia familiar que, en ocasiones, ahoga a tantas mujeres», afirma el comisario. Estas obras, cargadas de una fuerte carga emocional, se alejan de lo erótico para centrarse en lo humano.
Con una mirada introspectiva, la autora utiliza la fotografía como una herramienta de transformación personal, invitando al espectador a reflexionar sobre la vulnerabilidad y la fortaleza del alma. El guiño al cineasta Carlos Saura en el título del proyecto también sugiere una crítica velada a las estructuras familiares tradicionales. La presentación culmina con una performance de danza contemporánea inspirada en la danza Butoh, que «se convierte en un acto de cierre y apertura a la vez: un reflejo de cómo el movimiento y el cuerpo pueden expresar lo que las palabras y las imágenes a veces no alcanzan a decir».
Con esta exposición, según el comisario, «Yolanda recuerda que el arte no es solo una forma de expresión, sino también un camino hacia la comprensión y la transformación». La muestra permanecerá abierta del 13 de febrero al 1 de marzo, en horario de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 21:00 horas de lunes a viernes, y de 10:00 a 14:00 horas los sábados.
Sobre la artista
Yolanda Cortines estudia la diplomatura de trabajo social en Huelva. Es una apasionada de la fotografía, con una gran conciencia social e inquietud por expresar sentimientos. Su formación y evolución fotográfica comienzan en la escuela «Sumérgete», donde realiza cursos de nivel medio/avanzado y Nuevas Narrativas. Su trayectoria culmina con el proyecto ‘Cría Cuervos’, centrado en lo humano, donde la fotografía se convierte en una herramienta de transformación y reflexión personal.
Yolanda ha sido incluida en el cartel del Festival Festcomarcasphoto’23 (Huelva), presentando el audiovisual de su proyecto. Al año siguiente, fue invitada a participar con una exposición del mismo proyecto en la Feria Transfronteriza de Arte Contemporáneo, organizada por la Fundación Olontia, en el CODAC de Gibraleón (Huelva).